曲目列表
专辑简介
专辑简介：钢琴家玛格丽特·芬格哈特（Margaret Fingerhut）呈现了一系列如同安可曲般的作品，这些作品探索了作曲家如何将钢琴这一本质上属于打击乐器的乐器转化为能够“歌唱”的乐器。这是一张高度个人化的专辑，诞生于芬格哈特近期因伤势威胁到自己“歌唱”能力——即弹奏钢琴的能力——的时期。专辑的标题来自约翰·梅特考夫（John Metcalf）1999年的美丽作品，这是专辑曲目中最为现代的作品。其轻盈的旋律，带有民歌或摇篮曲的色彩，将我们带回到费利克斯·门德尔松（Felix Mendelssohn），他奠定了“无言之歌”这一持久的概念。他创作了八卷这样的简短而简单的作品，其中两首在此专辑中收录。李斯特，这位杰出的改编大师，在其对舒伯特、舒曼和肖邦歌曲的华丽改编中采取了截然不同的方式。普朗克（Poulenc）在其《即兴曲第15号》中，向埃迪特·皮雅芙（Edith Piaf）致以深情的致敬，而格什温（Gershwin）则在《乔治·格什温歌曲集》中将自己那些光辉的歌曲改编集合了起来，其中芬格哈特选择了六首。苏克（Suk）、阿尔贝尼斯（Albéniz）和瓜斯塔维诺（Guastavino）的富有表现力的作品，充满了民歌和音乐民族主义的气息，它们也被收录在此专辑中。专辑的最后是两首由最著名的旋律作曲家之一拉赫玛尼诺夫（Rachmaninoff）创作的作品：《旋律》（Mélodie），作品3号第3首和著名的《声乐练习曲》，作品34号第14首，最初为一位歌手所写。演奏家简介：玛格丽特·芬格哈特（Margaret Fingerhut）被誉为她这一代最具诗意的钢琴家之一，她凭借富有创意的独奏音乐会节目《钢琴主题的世界》（“A World of Piano Themes”）在多个国家吸引了广泛的观众。在这些节目中，她探索了钢琴曲目中的种种经典与冷门之作，并亲自通过钢琴向观众介绍这些音乐。作为协奏曲独奏家，芬格哈特曾与多个知名乐团合作，在皇家节日音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅和巴比肯音乐厅等重要场馆演出。她的演奏常常出现在BBC第三频道、经典FM以及全球许多电台。她还曾在托尼·帕尔默（Tony Palmer）导演的电影《证词》（Testimony）中出演，影片讲述了肖斯塔科维奇的故事。作为Chandos唱片公司艺术家，芬格哈特发行了多张专辑，涵盖巴克斯、舒曼、拉赫玛尼诺夫等作曲家的作品，广受好评。她还曾在世界各地举办大师班，并为多个音乐比赛担任评委。此外，她在教学和写作方面也有显著成就，曾为《古典音乐》和《钢琴家》等杂志撰写文章。美女后入视频
专辑简介：这张1949年威斯巴登音乐会的经典录音，呈现了富特文格勒（Furtwängler）唯一录制的汉斯·普菲茨纳（Pfitzner）前奏曲，以及一场极具表现力的勃拉姆斯第四交响曲。录音时间为1949年6月10日，地点位于威斯巴登（由黑森广播公司录制）。指挥家简介：威尔海姆·富特文格勒（Wilhelm Furtwängler），1886年1月25日出生，是20世纪最伟大的指挥家之一。出生于音乐和学术世家的他，早年对音乐和作曲产生了浓厚的兴趣，尤其喜爱贝多芬的作品。1906年，富特文格勒以指挥家身份首次登台，带领演绎了布鲁克纳的九交响曲，表现出色，因此在斯特拉斯堡、吕贝克和曼海姆等地担任了音乐总监或首席指挥。第一次世界大战期间，他在维也纳和柏林担任重要职务，与维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团建立了深厚的合作关系。战后，他在德国音乐界崭露头角，不仅在本国表现出色，还在欧洲其他地方和美国巡演，广受好评。他虽然自己也创作了一些作品，但更多地将自己看作是传统音乐的传承者和诠释者。他在1954年去世，留下了一段丰富而复杂的音乐遗产。乐团简介：柏林爱乐乐团（Berliner Philharmoniker），1882年成立于柏林的德国管弦乐团，在世界管弦乐团中一直名列前茅，以其精湛的技艺和引人注目的声音在同行中脱颖而出。1882年10月，由指挥家路德维希·冯·布瑞那执棒完成首场音乐会。1887年，汉斯·冯·彪罗担任第一任首席指挥，为乐团的发展奠定基础。1895年，匈牙利指挥家阿瑟·尼基什继任首席指挥，并在其27年的经营下，乐团逐步形成了自己的演奏风格。1954年，奥地利指挥家赫伯特·冯·卡拉扬担任指挥，在他与柏林爱乐长达34年的合作中，将其打造成一支兼具艺术性、统一性的乐团，并频繁录制音响和音像制品。1979年，卡拉扬携乐团首次在中国演出。1989年，意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多当选首席指挥，他与当代作曲家们的合作，进一步扩展了乐团的曲目范围。
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